Providing dance training in an inspiring, goal-oriented and supportive atmosphere. Want a variety of dance classes? Ballet, pointe, tap, jazz, lyrical, urban jazz (hip-hop with clean lyrics) and more.
Are you are new to dance? Classes for beginners of all ages including toddlers through to adults. Many students are dancing just for fun but still deserve the very best in training…we’ll aim to please.

"Dance Manhattan, the ideal studio to take dance lessons in NYC! We specialize in Ballroom, Swing, Salsa, Argentine Tango and Wedding Lessons and are conveniently located in the heart of Chelsea. We offer a full range of private lessons, group classes at all levels, one-day crash courses and workshops, and introductory packages. Our most popular dance events include Tango Mondays, Salsa Sundays and Theme Fridays. We prepare social dancers for having fun at casual evenings out, special events, or even their own weddings."

Dance Classes For Fun, Fitness & Inspiration!

Since its inception in 1992, as a not-for-profit cultural and charitable organization, The Djoniba Dance & Drum Centre has strived to celebrate the global diversity and to bridge the gap between all ages, races and cultures through world dance and music.
The Centre is one of New York City's largest minority-owned dance studios, and is the only cultural center in the world specializing in multi-ethnic dance and drum. The Centre serves thousands of adults and children annually and has a roster of 35 master instructors, dancers and drummers, who teach more than 100 dance classes per week in more than 30 different styles of movement and music from around the world.

A Academia de Dança Jimmy de Oliveira dispõe de generoso espaço com aproximadamente 200 m2 e está localizado à Rua do Catete, 112 - sobrado, ao lado do metrô. O ensino enfatiza o desenvolvimento da coordenação motora equilíbrio, flexibilidade, musicalidade, socialização e logicamente a arte de dançar.
O aprendizado pode ser iniciado pelos passos básicos, dependendo da desenvoltura do aluno e, gradativamente as exigências técnicas irão aumentando com o natural aperfeiçoamento de cada um (a). O Estúdio conta com ar condicionado, mesas e serviço de bar.

A non-profit organization dedicated to extending the dream, dance legacy, and indomitable spirit of Isadora Duncan. The Foundation is based in New York City and supports the work of its resident performing troupe, Lori Belilove & The Isadora Duncan Dance Company. The Company offers hundreds of performances annually of Isadora's original choreography as passed down through generations of Duncan dancers, in addition to new works, educational workshops and creative programs that nurture the soul and lift the spirit.

Jorday Rivera is a remarkable woman who leads a double life. By day, Jorday is an honorary Pre Med. Graduate student at St. John's University. The head intern for the chief of cardiology at The Parkway Hospital for the past four years. Within the next six months Jorday will attend either NYU or Columbia Medical School. She will study Neonatal and later become a heart surgeon and open her own practice.

The foundation of any dance company is its energy and creative artistry. Here at IBC and The Lindt Ballet Theater, companies can be proud of the artistic directorship of Rosemarie Lindt-Piccolo who not only has brought with her experience in working with such legendary performers as Maurice Bejart, Roland Petit and Mathilde Kschessinskaya, but her training with the world famous Madame Nora Kiss forms a link to history's greatest dancers such as Pavlova and Carlotta Brianza. Ms. Lindt-Piccolo has also studied with the great choreographer Kurt Jooss, and has extensively studied various dance forms such as Classical Spanish, Modern Tap, Pas de Deux, and the Rudolf von Laban method of Kinetography.

Denise e Vera Casoni Jazz - Ballet é uma escola de dança, que vem realizando um trabalho de qualidade, seriedade e sucesso há 25 anos. Em junho de 1981, Vera Casoni abria sua academia ao lado de suas filhas Denise e Christine, que hoje, são as coordenadoras da escola. Sua sede, uma casa de três andares, está localizada entre os bairros de Ipanema e Copacabana, Zona Sul do Rio deJaneiro.
Vera dirige a escola e cuida da parte administrativa. Denise cuida da direção artística e é professora das turmas mais avançadas e Christine coordena o balé clássico e dá aulas para as turmas infantis. Além delas, uma equipe de professores garante a excelência no ensino dos vários estilos e técnicas oferecidos pela escola, que vão desde as aulas de balé clássico até o jazz dance, street, sapateado e contemporâneo, entre outros.
"Nosso objetivo é oferecer cursos de qualidade, onde cada professor tem o compromisso de priorizar o aluno, em relação à faixa etária, o corpo físico, o ritmo de aprendizagem, a sociabilidade no grupo, a parte cognitiva e motora. A escola pretende esquematizar os programas de aula de forma a levar ao aluno um conhecimento mais amplo. O público-alvo, em sua maioria, ainda não vê a dança como importante processo educativo no desenvolvimento psicomotor e é evidente a necessidade de se imbuir esta concepção sobre a dança,” diz Christine
Escolas em Ipanema e Barra da Tijuca

Fazendo os espetáculos pelas estradas afora, comecei a perceber que precisávamos poder estabelecer outras formas de comunicação com o público: formas de conhecimento, de troca de experiência. Precisávamos de uma escola. Nesta escola queremos pensar movimento, experimentar movimento, disciplinar, conscientizar, respirar e sensibilizar o corpo que pensa, muda, sente; que dança. Sempre acreditei na criatividade e irreverência. A concentração, disciplina, formação e o foco são a base e a possibilidade criativa de qualquer indivíduo.
A escola oferece cursos em todas as áreas relacionadas ao movimento, além das aulas de teatro, filosofia, anatomia, história da dança e eventos como exposições de artes visuais, leituras e recitais de música, integrados a dança num esforço de ampliar o horizonte dos nossos alunos.
Todo mês de janeiro e julho o Centro de Movimento Deborah Colker inclui em sua grade uma colônia e cursos especiais. A intenção da colônia de férias é ser uma escolinha de arte, oferecemos diversas atividades corporais integradas ao teatro, a dança, a música e as artes plásticas.
Debora Colker

A studio with the most energetic and creative dance classes! Acclaimed choreographers and owners - Lori Barone and Michele Cuccaro - have set Long Island on fire with their two beautiful JAM locations in Great Neck and Dix Hills. Known for its electrifying choreography and vibrant, professional staff, JAM is the ultimate in dance experience!

Students learn discipline while experiencing the joy of dance. Preparing Bronx youth to become independent and productive citizens. Strong emphasis on classical dance techniques distinguishes Bronx Dance Theatre from all the other dance programs in the Bronx. Students have the opportunity to participate in professionally staged shows, an experience that informs their life (and delights their families).
Bronx Dance Theatre offers quality professional training in Classical Ballet (Russian technique), Lyrical and Broadway Jazz, Tap, Contemporary (Horton and Graham techniques), Acrobatics, Hip-Hop, Flamenco, and Belly Dance.

Two beautiful salsa studios in Brooklyn, and friendly, inspiring instructors. Enjoy learning to mambo.

Dedicated to strengthening family connections by providing creative, nurturing, and meaningful experiences that allow children to grow as active learners while engaging the whole family in this process.

O nome de Angel Vianna está associado a anos de experiência profissional em diferentes institutos e centros de estudos do país como bailarina, coreógrafa, professora e pesquisadora em Dança. Com sua rica bagagem, Angel não se dedicou apenas ao seu "Centro de Estudos do Movimento e Artes". Desenvolveu trabalhos em Universidades Públicas, Escolas, Teatros, Associações Profissionais, Centros Culturais, Áreas de Lazer, Circos, Instituições Científicas e Clínicas, onde transmite o seu processo interdisciplinar, desenvolvendo uma ação sem fronteiras. Angel investe o seu tempo na produção de cidadãos livres. Esse importante trabalho vem sendo reconhecido pela sociedade e tem se revelado através de Homenagens, Condecorações e Prêmios, entre os quais destacam-se: Comenda da Ordem ao Mérito Cultural, inspirada na Ordem do Mérito Cultural na Classe de Cavaleiro, pela Presidência da República do Brasil, por suas relevantes contribuições à cultura brasileira, Diploma Orgulho Carioca, pela sua importância na vida cultural da Cidade do Rio de Janeiro, conferido pelo Prefeito do Município do Rio de Janeiro. Visite também o site: .www.angelvianna.art.br/

A Associação Cultural Incomodança surge em 2004, à priori, com o intuito de servir como base legal e estrututral ao trabalho desenvolvido pela Incomodança Cia de Danças de Salão, por meio da criação de uma sede em que o corpo de baile pudesse fixar suas raízes e se desenvolver de forma mais livre e contínua. A partir do caráter social que a entidade associação possui, surgiu a idéia de se trabalhar de forma autônoma um terceiro pilar: o social. Propondo um projeto assistencial a crianças e jovens em situação de risco social. O Incomodança Solidária, projeto em fase de elaboração, propõe utilizar a dança de salão como ferramenta para a inserção social dos menores de forma ampla, proporcionando-lhes uma atividade lúdica, um momento de desenvolvimento da socialização, do respeito ao próximo e até mesmo apresentar-lhes a dança de salão enquanto uma profissão em potencial, a de professor de dança ou bailarino. A Incomodança acredita no potencial dessa arte, na capacidade que a dança de salão tem de resgate da humanidade, da identidade sócio-cultural e por isso enxerga-a não como um produto, mas sim como uma filosofia de vida. Esperamos contagiar a todos com nossa vontade de servir como atores sociais e contribuir para a transformação do quadro social que se apresenta hoje em Belo Horizonte, em Minas e no Brasil. Nossa Associação está de portas abertas para aqueles que queiram ajudar nesta empreitada. Entre em contato conosco. E seja bem vindo!

Founded in 1979, is more than a dance school. It is an internationally recognized community of artists committed to the cultivation of individuality and talent, and to the joy and toil of dance. It is home to some of the finest and most passionate dance teachers in the world. It is a celebrated space set amid t he Beaux Arts grandeur of Manhattan's Upper West Side, blending old-world ambience with modern facilities — male and female dressing rooms and showers, a theater, a café, and a dance wear boutique. Above all, the ten fully-mirrored, sprung-floored, climate-controlled studios are filled with natural light-and limitless inspiration.
On any given day, casual enthusiasts and aspiring professionals may take class alongside seasoned veterans from Broadway, the opera, and the major dance companies, including New York City Ballet, American Ballet Theater, Paris Opera, Kirov and Royal Ballets, Boston Ballet, Alvin Ailey American Dance, Complexions and Martha Graham. The place teems with energy and verve. Steps in essence, is a cultural hub and a cosmopolitan treasure.

The studios are large, modern, fully mirrored with sprung floors specifically designed for dance. It is here that our students are trained in the disciplines of Ballet, Broadway Theater Dance, Musical Theater and Tap. Registration is on all levels, beginner to professional, children (3 years old) to adults. There is live musical accompaniment for most classes. Our Summer Workshop is an outgrowth of this school.
The American Theater Dance began in 1982 as The American Dancemachine, a professional company and school, whose mission it was to reconstruct, perform and preserve the great dance numbers from Broadway shows. When founder/director Lee Theodore died in 1986, we became The American Theater Dance Workshop.

The directors, Nana and Fred Albee, have operated a successful dance school for over 36 years. As professional dancers, Nana performed with the American Ballet Theatre, then on Broadway in the production of "The Music Man", where she met Fred. Afterwards, they set out as a dance team and performed as soloists at Radio City Music Hall, appeared in Las Vegas and on national TV shows. Fred has assisted choreographer Danny Daniels ("Pennies from Heaven", "Tap Dance Kid") many times and taught the children's program for the "Tap Dance Kid", where one of his students was Savion Glover. Stars they have taught include: Gilda Radner, Olivia Newton John and Marisa Tomei. Marisa was a student of theirs for many years.

The original and most popular pole dancing and striptease workout designed by a woman for women. This radically wild workout combines ballet, yoga and striptease to nurture a woman's natural S shape, promoting health, confidence and empowerment for all ages and body types. S Factor has been featured on Oprah, 20/20, 48 Hours, The View, Late Night With Conan O'Brien and The Tonight Show with Jay Leno, as well as in magazines including US Weekly, People and In Touch. Studios offering pole dancing classes are located in Los Angeles, New York, Chicago, Houston, San Francisco, Encino and Orange County. DVDs and books extend S Factor to homes around the world.

Em agosto de 1991, Leonardo Wenceslau e Elaine Reis fundaram a Academia de Dança e Arte Pé de Valsa, concretizando o sonho de ter uma escola com uma nova didática no ensino da dança de salão. Nestes 18 anos de funcionamento, mais de 5 mil alunos já passaram pela Academia, que, hoje, tem dois endereços em Belo Horizonte: nos bairros Cidade Jardim e Carlos Prates.

Boasting a team of award winning instructors recognized not only through competitions, but by the Bronx Society for the Prevention of Cruelty to Children for the quality instruction, love and positive reinforcement they give to the children they teach!! Fancy Feet Instructors give back to the community by donating their time and expertise to the local schools.
Fancy Feet boasts a director with thirty six years of teaching experience, twenty nine years in business and a Bachelor of Arts degree in Dance, Drama and Theater, who trains every instructor in her philosophy and style of teaching. This is done to provide your child with top notch quality and professionalism.

Diva Dance is a studio that sets itself apart from the rest. We offer a fun and friendly atmosphere with super Diva style that offers dance classes to ages 1 1/2 through adult. Class Levels range from beginner level just starting out in the world of dance all the way to professional level of training for the serious dancer. Diva Dance offers so many classes on six different days making it easier to fit your busy schedule. Classes include Ballet, Tap, Jazz, Mommy & Me, Belly Dancing, Salsa, Mommy Jazz Funk, Hip-Hop, Acro, Broadway Jazz/Tap, All Boys Classes, Contemporary, and our award winning Diva Dance competition team.

A dança foi uma paixão tardia na vida do engenheiro Luiz Carlos de Lima Valença, de 52 anos, que trabalha como facilitador de clima da Gerência de Logística da BR Distribuidora, no Edihb, e é dono de uma academia de dança de salão na Tijuca. “Eu tinha muito prazer em dançar. Quanto mais praticava, mais queria dançar”, conta Luiz Valença. Seus ritmos prediletos são o samba, o bolero, o forró e o soltinho. Passar de aluno a professor foi mais uma vez obra do acaso. As pistas de dança ganharam tamanha importância na vida de Luiz Valença que ele planeja dedicar-se exclusivamente à academia na aposentadoria.

O Studio de Ballet Bertha Rosanova foi fundado em 1957 numa vila em Laranjeiras, onde está localizado até hoje. É uma escola de dança especializada em ballet clássico, dirigida pela prima bailarina absoluta do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Bertha Rosanova. O Studio oferece aulas para alunos a partir dos 3 anos de idade e sua estrutura educacional é dividida em 6 níveis. A equipe atual de professores é composta por bailarinos do Theatro Municipal e os formados na própria escola.

A equipe Passo Básico conta com mais de 50 pessoas entre administração, professores, professores-assistentes, assistentes e bolsistas que trabalham diariamente dando aulas, cursos, fazendo apresentações, promovendo os bailes da academia, participando de workshops e eventos relacionados à dança, tudo isso com o objetivo de levar aos alunos o que há de melhor no ensino e na prática da dança de salão.

"We are now beginning our 4th year. Everyday, we put our collective heart and soul into everything we do to give you a rewarding dance experience. Our excellent staff is comprised of professional, caring, and motivated individuals. If you are interested in any of our classes, you are welcome to drop in anytime.
We strive to provide a warm atmosphere, a positive environment for all dancers, and a studio where you will be challenged and encouraged to find your own artistic style."

It is the mission of Creative Arts Studio to encourage learning through artistic methods that are individually meaningful to each student. In our second decade of business we continue to hold close to this mission.
2009 brings an eventful year; one filled with difficult and uncertain times. In this economic climate the presence of instability has become weighty and troublesome in our own lives, around the country and throughout world. What better way to close our doors to this stress, to confront difficult times with optimism and awakening. It is the time to open doors to safe, upbeat, enlightening havens in our own homes, schools, and community resources.

A not-for-profit arts organization that teaches and preserves traditional Chinese performing arts while nurturing innovations for diverse audiences across the United States. Core programs support artists of the highest caliber and provide vital links between communities and across generations. The Center is supported, in part, with public funds from the New York State Council on the Arts and the New York City Department of Cultural Affairs. Major corporate and foundation support is provided by the Asian American Arts Alliance TAO program; Carnegie Corporation; Charles Lawrence Keith and Clara Miller Foundation; Charles B. Wang Foundation; Computer Associates International, Inc.; Independence Community Foundation; JP Morgan Chase Foundation; Citigroup Foundation; Emigrant Savings Bank; Lila Wallace Theater Fund at Community Funds; New York Arts Recovery Fund administered by the New York Foundation for the Arts; New York Community Trust; Phaedrus Foundation; Richmond County Savings Bank and William T. Grant Foundation. Additional support comes from numerous business and individual friends. We also gratefully acknowledge assistance from the World Trade Center Business Recovery Grant Program and the Office of the Manhattan Borough President.